20 (+1) filmów science-fiction, które zmieniły to jak patrzymy na świat

Science-fiction to jeden z gatunków z największym potencjałem do wielkich narracji. Zwłaszcza w kinie. Często bywa jednak spłycany i sprowadzany do taniej rozrywki naszpikowanej efektami specjalnymi. Na szczęście filmy z naszej galerii reprezentują tę najbardziej szlachetną jego odmianę. Te arcydzieła korzystają z niego w znacznie bardziej ambitny sposób i jeśli serwują nam naszpikowany efektami specjalnymi spektakl, to tylko w najlepszym wydaniu... (Buena Vista Pictures)

Na papierze film Ridleya Scotta z 1979 jest zwykłym slasherem (mamy w nim i ścigającego i ściganych). Jednak wciśnięcie klasycznej formuły rodem z kina grozy w ramy science-fiction i osadzenie akcji filmu w kosmosie, "gdzie nikt nie usłyszy twojego krzyku", przyniosło szalenie oryginalny rezultat. Jeśli dołożymy do tego znakomitego pomysłu absolutnie ikonicznego kosmicznego drapieżnika, otrzymamy najlepszą hybrydę horroru z science-fiction w dziejach kina. (Twentieth Century Fox)

Kto powiedział, że historie o podróżach w czasie muszą być poważne? Koronne osiągnięcie Roberta Zemeckisa to historia Marty'ego McFly'a i jego prób zapobiegnięcia zakłócenia kontinuum czasoprzestrzennego z pomocą szalonego naukowca i jego genialnego wynalazku - podróżującego w czasie DeLoreana! (Universal Pictures)

Ta komedia oparta na bestsellerze Douglasa Adamsa, to przejażdżka po kosmosie, na którą nie wypada się nie zabrać. Jeśli chcecie być krok bliżej rozwikłania zagadki życia i istnienia wszechświata, śmiejąc się przy tym do rozpuku, to film dla was. (Buena Vista Pictures)

Wywołująca ciarki na plecach opera w wykonaniu kosmitki, latające samochody, Milla Jovovich z czerwonymi włosami i wizja przyszłości utrzymana w estetyce europejskich klasyków komiksu to zaledwie ułamek atrakcji jakie oferuje ten klasyk w reżyserii Luca Bessona. "Piąty element" w brawurowy sposób przypomniał widzom o istnieniu takiego gatunku jak space opera i z marszu stał się jednym z najlepszych jego przedstawicieli! (SPE)

Wizjonerski film Ridleya Scotta to spacer po najciemniejszych zaułkach Los Angeles A.D. 2019 i klasyka kinowego cyberpunka. Unikalne połączenie kina noir z oszałamiającą wizją miasta przyszłości, wciągającą intrygą i komentarzem dotyczącym natury człowieczeństwa dało piorunujący efekt. Jeden z najważniejszych filmów w historii gatunku. (Warner Bros.)

Błyskotliwy blockbuster Christophera Nolana to nie sen – to w pełni prawdziwe połączenie kina komercyjnego z odjechanym i ambitnym konceptem, na który mógł wpaść jedynie Nolan. Nieustanne skakanie po różnych rzeczywistościach i liniach czasowych otwiera ten precyzjny do bólu scenariusz na dziesiątki interpretacji. Jednocześnie, przy całej swojej złożoności, "Incepcja" ani przez sekundę nie jest nudna! (Warner Bros.)

W "Elizjum" społeczeństwo dzieli się na bogatych, którzy żyją na stacji kosmicznej z dala od śmietnika jakim stała się Ziemia, a ci najbiedniejsi muszą na niej mieszkać. Jak przystało na dobre sci-fi obraz łączy porywające kino akcji z komentarzem dotyczącym społeczeństwa klasowego i wartości ludzkiego życia. (SPE)

Rodzeństwo Wachowskich połączyło mangę, anime, twarde sci-fi, współczesną filozofię i teologię, aby stworzyć cyberpunkowy portret społeczeństwa dosłownie zdominownego przez maszyny. Przy okazji na zawsze zrewolucjonizował efekty specjalne i to jak Hollywood patrzy na sceny akcji. Sam opatentowany przez Wachowskich "bullet time" pozostaje jednym z najczęściej kopiowanych efektów specjalnych w historii. (Warner Bros.)

Film Jamesa Camerona miał być przełomowym spektaklem i taki właśnie jest. To natchniona (choć niezbyt orgyinalna) przestroga przed zachłannością i krytyka kolonialistycznych praktyk w absolutnie przepięknej oprawie wizualnej. Dzięki rewolucyjnemu wykorzystaniu technologii 3-D odległe planety nigdy wcześniej nie były tak blisko. (Twentieth Century Fox)

Arcydzieło Camerona to znakomite sci-fi pod płaszczykiem slashera z brawurową (i definiującą karierę) rolą Arnolda Schwarzeneggera. Wątki podróży w czasie i nadciągającej zagłady ludzkości z rąk maszyn tylko dodają historii ciężaru i czynią z niej coś więcej niż kolejny thriller o zabawie w kotka i myszkę. Jeśli dodamy do tego fenomenalne efekty specjalne, otrzymamy film bezdyskusyjnie kultowy. (Orion Pictures)

Film Cuarona to mroczna wizja przyszłości, w której powszechna bezpłodność czyni z ludzkości zagrożony gatunek. Ten kapitalnie opowiedziany dystopijny dramat przerazi (i zachwyci wizualnie i warsztatowo) was jeszcze bardziej niż wizja przyszłości z otwierającej sceny "Terminatora 2". (Universal Pictures)

Reanimowanie dinozaurów ze starego DNA może wydawać się świetnym pomysłem, ale jak pokazuje "Park jurajski" wiąże się z nim spore ryzyko. To jeden z tych filmów, które pokazują, że zabawa w Boga nigdy nie kończy się dobrze. Chyba że mówimy o powoływaniu do życia dinozaurów na wielkim ekranie - zwłaszcza w tak spektakularnym wydaniu jak tutaj! (Universal Pictures)

Danny Boyle w swoim równie skromnym co przełomowym horrorze dał światu "szybkie zombie" i tym jednym genialnym pomysłem odświeżył cały gatunek filmów o żywych trupach i tchnąl w niego nowe życie! (Twentieth Century Fox)

Znakomity niskobudżetowy debiut Neilla Blomkampa pokazał nam kosmitów w zupełnie nowym świetle - jako uchodźców. Ten sprytny zabieg okzał się doskonałą metaforą rasowej, ekonomicznej i społecznej bigoterii. Umieszczenie akcji filmu w RPA dodało jej tylko rumieńców. Blomkamp pokazał nam również, jakie cuda w departamencie efektów specjalnych można zrobić z ograniczonym budżetem! (Sony Pictures Releasing)

W wizjonerskim filmie Langa społeczeństwo podzielone jest na przemysłowych tytanów żyjących na szczycie łańcucha pokaromowego i masy ciężko pracującej klasy robotczniej, które napędzają miejską machinę. Aż do momentu, gdy ktoś postanawia to społeczeństwo zjednoczyć... (Paramount Pictures)

Czy nie byłoby fantastycznie, gdyby można było przewiedzieć każdą zbordnię i ująć przestępcę przed jej dokonaniem? Pytanie tylko: czy moralnym jest karanie ludzi za czyny, który nie popełnili i czy istnieje szansa, że w odpowiednich okolicznościach wcale by się jej nie dopuścili... Kto by pomyślał, że "film akcji" z Tomem Cruise'em stawi przed nami takie pytania? (20th Century Fox)

Arcydzieło Tarkowskiego to niełatwe kino, ale żaden szanujący się kinoman nie powinien przechodzić obok niego obojętnie. (Media Transactions)

Film Denisa Villeneuve’a podejmuje temat fascynujący i zdecydowanie zbyt rzadko podejmowany w kinie science-fiction. Jaki? Nawiązywania kontaktu z pozaziemską cywilizacją oraz idei komunikacji. (Paramount Pictures)

Owoc nieskrępowanej inteligencji i wrażliwości Stanleya Kubricka z 1968 mierzy się z największym pytaniami ludzkości - skąd przbywamy i dokąd zmierzamy? I choć na nie odpowiada dostarcza mnóstwo paliwa do filozoficznej debaty. Przy okazacji zachwyca swoją niesamowitą stroną wizualną, która robi ogromne wrażenie po dziś dzień. Tak się robi ponadczasowe science-fiction! (MGM)

Kytykowane i potępiane przy okazji premiery dziś dzieło Stanleya Kubricka już tak nie szokuje. Nadal jednak zachwyca swoją odwagą i przerwrotnym traktowaniu kwestii estetyzacji przemocy i celną satyrą na społeczeństwo dążące do pozbawienia ludzi wyboru. Genialna adaptacja prozy Anthony'ego Burgessa wciąż jest na zmianę olśniewająca, przerażająca i odrażająca. (Warner Bros.)

Grzechem byłoby nie wspomnieć o klasyku Stevena Spielberga, który ubrał spotkanie z kosmitami w niezapomniane kino nowej przygody! (Columbia Pictures